LA ERA DEL ROCK (ROCK OF AGES)

 Por: Fabián Quezada León

Una adaptación de la popular obra de teatro Off-Broadway, que usando un soundtrack como hilo conductor desarrolla la historia de Sherry (Hough)  una chica pueblerina, que conoce a Drew  (Boneta) un chico citadino y juntos lucharán por alcanzar sus sueños de ser ídolos musicales. La época, los ochentas, el lugar Sunset Strip, el ambiente: Hair metal.

En medio de la historia de Sherry y Drew,  se introduce a Stacee Jaxx (Cruise) una estrella del hair rock que representa todos los excesos y manías de una de esas estrellas rockeras (sexo, alcohol y destrampe) tanto Sherry como Drew van a tener que luchar mucho por conseguir sus sueños y en el camino de repente perderán el rumbo, para volverlo a retomar más tarde. La película es una buena oportunidad de escuchar clásicos ochenteros Journey, Def Leppard, Poison, Whitesnake, Bon Jovi, Foreigner, Joan Jett, y REO Speedwagon en las voces del elenco.

Vamos a ver, esta cinta es como si de repente “Hoy no me puedo levantar”, chocara con “Glee” y se estrellara con “Mentiras” y colapsaran contra un semireality musical con ímpetus de ser “añorable”.

¿Qué sucede?, Se junta un elenco de figuras encabezado por Cruise/Zeta-Jones/ Baldwin/Brand  de los cuales, salvo Zeta-Jones, no sabíamos que cantaran y asombrosamente (sobre todo Cruise) sorprenden.

La cinta es una colección de canciones que han sido éxitos desde los 80’s y que casualmente hemos escuchado también re interpretadas por Glee, eso le quita en mucho la “novedad” o el sentimiento de añoranza que surge después de haber dejado de escuchar una rola por décadas y de repente volverla a oír.

La película transita en una poco uniforme estructura, tiene cosas buenas y cosas malas. La historia es simple, absolutamente predecible y conocida, los personajes son tratados de manera superficial y jamás nos hacen sentir que los conocemos, sólo vamos oyéndolos cantar, una tras otra de las rolas, pero sin enterarnos de manera real de quiénes son.

La pareja protagónica, Boneta y Hough son prácticamente desconocidos en el mercado anglo, y el enfoque original de la mercadotecnia fijó la cinta a un público que hubiera vivido los 80’s y por ello se apoyó en figuras conocidas desde entonces, Cruise, Zeta-Jones, Baldwin.

Pero la base de la película se pretende que sea el relato de la historia de amor y sueños de estrellato entre estos dos jóvenes; y aunque cantan bien y tienen buena presencia en pantalla, su historia (no las canciones) es floja, desangelada y se diluye en medio de las historias colaterales.

Su conflicto amoroso y lo que resulta de ello, acaba por no importar si sucede o no, pues su resolución es absolutamente intrascendente; es decir no hay quien suspire por verlos juntos de nuevo viviendo felices para siempre; que sería el punto de tener una historia de amor.

No, igual hubieran podido acabar uno en Australia y otro en Alaska da igual, siempre y cuando cantaran su canción final.

La ola de nostalgia que envuelve a los 80’s para la generación que los vivió sigue latente y de alguna manera se ha colado a los de las generaciones posteriores (gracias a que varios hits 80’s se han usado en varias cintas o vía Glee, por ejemplo) el caso es que la simple colección de canciones sin una historia que comprometa al espectador  puede sólo soportar de una manera frágil la asistencia al cine a escuchar este especie de concierto ochentero; por eso el soundtrack es mucho más efectivo, por más morbo que de ver a Tom saltando descamisado a agitar la melena en el escenario.

La cuestión también es que los cortos de la película venden por completo la idea de que Tom juega un rol protagónico en la historia y no es así, el superfamoso Tom (Stacee) entra y sale de la historia y llama la atención porque es Tom, y no porque realmente su personaje podría haber sido una línea dramática interesante (por aquello de los excesos del rock ochentero)

Y uno compra esta imagen del super ícono, porque Tom es un icono y lo sabe transmitir; podemos pensar que Tom/Stacee podrían compartir muchas cosas   (y de repente la memoria lo trae de regreso en aquella fatídica entrevista con Oprah...)

Sin embargo, Stacee  de manera general no se mezcla, no conflictua per se a los protagónicos, no es el villano y no es el héroe, es “una historia que parece haber sido metida dentro de la historia” y este fenómeno de la no interacción dramática se presenta  en realidad entre casi todos los personajes, pues sus relaciones casi son “casuales” es decir, cantan, bailan, y cruzan palabras entre ellos, pero la historia de sus relaciones no es lo importante,  es más importante seguir cantando.

Los hechos que mueven la acción de los personajes son más bien “pequeños momentos” que los hacen tomar decisiones para así poder seguir el recuento de la historia del musical.

¿Quien más podría valer el boleto? Bueno, Catherine Zeta-Jones como Patricia Whitmore, la “ahora decente y moral” esposa del alcalde, que en sus ayeres fuera una fan irredenta de Stacee y que ahora, en un ataque de “decencia”, intenta derrumbar el “antro” donde se presentan espectáculos lascivos de rock, pero sin embargo sus números musicales difícilmente podrían ser considerados como poco incendiarios. La pareja musical de Baldwin y Brand cuya trama es tan divertida como lo que se ve que ellos se divirtieron haciendo sus secuencias también hubiera merecido una mayor profundidad en su historia

Al final si el morbo/nostalgia te lleva al cine, tómalo como asistir a un concierto y recuerda, entre kilos de cabello agitándose al viento, con algo de glam y mallas multicolores, como el hair rock dominaba el mundo en una época.   

Director: Adam Shankman

Reparto: Julianne Hough, Diego Boneta, Tom Cruise, Russell Brand, William Baldwin,  Paul Giamatti, Catherine Zeta-Jones.

País: Estados Unidos

Año: 2012

Género: Musical,  Comedia, Romance

Duración: 2 hr. 3 min

Clasificación: Mayores de 13 Uso de Alcohol, referencias sexuales

Fecha de estreno en México: 17 de Agosto