viernes, 6 de agosto de 2021

ÚLTIMOS DÍAS: ALEXANDER GIRARD EN EL FRANZ MAYER. NO TE LO PIERDAS POR NADA DEL MUNDO

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      El universo de un diseñador. Alexander Girard, es la primera retrospectiva del icónico diseñador organizada por el Vitra Design Museum de Alemania.

      La exposición presenta una destacada selección de textiles, muebles, maquetas, objetos, documentos y dibujos, así como documentación en videos y fotografías.

      Conformada por 683 piezas divididas en 4 núcleos temáticos, se presenta al público mexicano uno de los diseñadores de interiores y textiles más importantes del siglo XX.


El Museo Franz Mayer de la mano del Vitra Design Museum de Alemania presenta El universo de un diseñador. Alexander Girard, primera gran retrospectiva que muestra al público mexicano a uno de los diseñadores de interiores y textiles más importantes del siglo XX, quien introdujo nuevas formas de entender el color, la tradición popular y la creación de ambientes a partir del diseño total.

Esta exposición permite al público adentrarse en las fuentes de inspiración  que tuvo Girard, las influencias en su universo creativo —desde su extensa colección de arte popular hasta sus colaboraciones con Charles & Ray Eames y Eero Saarinen— y cómo, a través de sus diseños, agregaba belleza y placer en la vida diaria. 

La exposición está organizada en 4 núcleos temáticos: Diseño de interiores; Colores, patrones y textiles; Del diseño corporativo al diseño total y Coleccionar y exhibir, el espíritu del arte popular. Incluye 683 piezas entre textiles, muebles, maquetas, objetos, documentos, dibujos, documentación en video y fotografías.

Alexander Girard (1907-1993) realizó diseños lúdicos —prueba de su pasión por los colores, la ornamentación y el arte popular—, los cuales forjaron la estética del diseño estadounidense en la posguerra y anticiparon la globalización del diseño. En 1951, fue nombrado director del nuevo departamento de textiles del fabricante de muebles Herman Miller, para el que diseñó en el transcurso de las siguientes dos décadas más de 300 telas que iban de lo figurativo a lo orgánico y de lo abstracto a los patrones geométricos.

Otras obras destacadas de Girard son el interiorismo de la Casa Miller en Columbus, Indiana (1957. Arquitecto: Eero Saarinen), su casa en Santa Fe, Nuevo México (1953) y los legendarios restaurantes La Fonda del Sol (1960) y L'Etoile (1966) en Nueva York, donde Andy Warhol era invitado frecuente. Para las compañías Braniff International Airways y John Deere concibió una amplia gama de proyectos de diseño que comprendieron interiores, textiles, muebles, objetos, identidad corporativa, murales y exposiciones. De igual manera, creó obras a menor escala, aunque igual de influyentes, como el gráfico "amor" que continúa siendo uno de los diseños más conocidos de Girard hoy en día.

Girard coleccionó alrededor de 100,000 obras de arte popular provenientes de 100 países. 

Muchos de estos objetos formaron parte de sus interiores y exposiciones. Para Girard, México fue fuente de inspiración y de referencia. Una buena cantidad de sus diseños se imbuyeron de la cultura mexicana, lo mismo captó iconografías ancestrales, que populares y modernas. 

Sus múltiples viajes a México —algunos de ellos en compañía de Charles y Ray Eames—, lo convirtieron en un conocedor de la cultura de este país: los objetos, los textiles, las costumbres, los colores e incluso la forma de ver la vida.

 

La importancia de Girard radica en que le devolvió al diseño lo que el modernismo clásico había rechazado: color, decoración e interiores opulentos. Con ingenio combinó opuestos aparentes: artesanía e industria, cultura pop y alta cultura. También, anticipó desarrollos que surgieron en décadas siguientes: desde el colorido lenguaje de la posmodernidad hasta los debates actuales sobre el diseño posindustrial y la globalización de la estética cotidiana.

En 1996, tres años después de su muerte, la familia Girard le confió al Vitra Design Museum su acervo, que hoy sirve de base para El universo de un diseñador. Alexander Girard junto con piezas de su colección de arte popular —la cual se exhibe y resguarda en el Museum of International Folk Art en Santa Fe, Nuevo México— y objetos propios de la familia Girard.

No te pierdas por NADA del mundo esta extraordinaria exposición ya está en sus últimos días.

Más allá de la importancia de Girard es una deslumbrante muestra de un genio que te va a dejar literalmente en un viaje de creatividad, color y forma. 

Te podemos asegurar que vas a maravillarte con todos los detalles de su manera de ver la vida y sus alucinantes diseños, su colección de arte popular y la vanguardia a toda prueba de sus diseños arquitectónicos y de interiorismo.  

Garantizamos un placentero viaje mucho más allá del diseño de una genial creatividad

Por ejemplo... sabías que Girard "creo" en su época de colegio todo un país, con su idioma, geografía, moneda, heráldica y otros detalles y que enviaba cartas y dibujos a sus padres en "ese" idioma inventado por él (acompañándolos claro está, de un diccionario creado para el efecto) a fin de que ellos entendieran el idioma de sus cartas. 

Girard, seducido por los colores y texturas de México, diseñó lineas de tapicería para importantes firmas de muebles Neoyorquinas y estas telas se hacían en nuestro país. 


 

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