viernes, 30 de noviembre de 2012

MAGIC MIKE: SEDUCTORES Y SEXYS STRIPPERS.


Por Julia Elena Melche.
Inspirado en las vivencias del stripper Channing Tatum, el realizador estadunidense Steven Soderbergh lleva a la pantalla la comedia dramática Magic  Mike, donde el propio desnudista y bailarín es el protagonista, interpretando a Mike, la estrella del espectáculo nocturno de striptease masculino de un club de Florida, donde el cuarentón Dallas (Matthew McConaughey) es el dueño. Mike conoce a Adam, un jovencito apodado The Kid (Alex Pettyfer) y encuentra en él un enorme potencial para el negocio. Decide apoyarlo y enseñarle las artes del baile y los secretos para seducir y cautivar al público femenino.

Soderbergh, cineasta versátil y muy eficaz para el manejo de los géneros (Traffic, Eric Brockovich, Contagio, Ocean´s eleven y sus sagas, Kafka, Che, Solaris), muestra el mundo de los strippers masculinos de manera superficial, enfocándose mayormente en los problemas personales de los personajes. Mike y Adam buscan el sueño americano. El primero como obrero de la construcción y tratando de montar su propio negocio de diseñador de muebles con materiales de deshecho. El segundo, con un oficio que se pinta de fáciles ingresos.
El director echa mano del físico de los personajes para que luzcan espectaculares en la pantalla, a la cabeza con un Channing Tatum,  espléndido y cachondo, y un Adam que en un principio hace sonreír con sus improvisadas intervenciones en el escenario, para convertirse luego en una nueva  y atractiva estrella. En medio de todo se encuentra la historia de amor entre Mike y la hermana de Adam.

El filme es bastante convencional y se mueve entre las bien realizadas coreografías de los musculosos hombres, sus sensuales movimientos y sus apetitosos cuerpos que despiertan la euforia entre las mujeres. No hay apunte social o que invite a la reflexión en la línea de Todo o nada, el Full Monty o que profundice mayormente en el intrincado universo del striptease masculino como en Boogie Nights.                                
Se trata de una cinta que entretiene y resulta disfrutable para el público femenino, aficionado a cuerpos esculturales y bien definidos pectorales.

Dirección: Steven Soderbergh.
Reparto: Channing Tatum, Alex Pettyfer, Matthew McConaughey, Olivia Munn, Matt Bomer y Adam Rodríguez.

País: Estados Unidos.
Año: 2012.

Género: Comedia dramática.
Duración: 110 minutos.

Clasificación: Mayores de 15 años.
Fecha de estreno en México: 30 de noviembre de 2012.

 

EL SANTOS VS. LA TETONA MENDOZA


Por Vicente Aristi

Pasaron muchos años para poder disfrutar nno de los más famosos personajes de los caricaturistas Trino y Jis, el cual salta de su tira cómica a la pantalla grande para deleite no sólo de sus fieles seguidores de antaño, sino para los mayores de edad que, sin duda, se divertirán con las peripecias y aventuras de Santos, un tipo enmascarado que combate de manera antiheroica las amenazas de la humanidad y que defiende los intereses de los ciudadanos, como los suyos propios.

El personaje principal de la película de animación se regocija en el inútil pero simpático chaparrito, estereotipo del mal mexicano. Su problema y ventaja, al mismo tiempo, es que no tiene poder sobrenatural ni valor alguno pero junto a su amigo y ayudante El Cabo, con el que tiene una relacón muy "sui generis",  luchará contra sus enemigos, más que de antaño, meramente circunstanciales, entre ellos, el Peyote Asesino y alguna que otra vez, la mismisima Tetona Mendoza.
La pelicula no decepciona al comic, sirvio este proceso para darle voz y presencia a un personaje que no lo tenía y que nunca decepciona en este regreso fortuito, para beneplacito de quienes lo vivimos dandole, en la imaginación, una presencia.
Escrita por Augusto Mendoza, como la primera de una trilogía, la cinta coincide con la publicación del libro del mismo nombre. No tiene que ver con el Santo, el enmascarado de plata. Santos es un tipo grosero, desparpajado que hace todo al ahí se va. Sí, Mendoza también es crítico y, con humor, presenta lo chusco de la vida cotidiana, burocrática y política de un México que vive y vivirá entre lo bueno y lo malo.

Gratos detalles cinematográficos - la alusión al abrigo rojo de la niña de "La Lista de Schindler"-, y alusiones al mundo del arte conforman un deleite estético. Lozano juega también con la cuarta pared, cruzándola sin miramientos, creando una película sumamente empática, sobre todo para pasar hora y media de moral relajada ante un divertido pero incisivo reflejo de nuestra sociedad.

Director: Alejandro Lozano
Voces: Daniel Giménez Cacho, Regina Orozco, José María Yazpik, Héctor Jiménez, Joaquín Cosío, Jesús Ochoa, los hermanos Bichir, el realizador Guillermo del Toro, entre otros famosos.
Escritor: Augusto Mendoza
Género: Animación, Comedia
Clasificación: C
País(es): México
Duración: 93 min.
Fecha de estreno en México: 30 de noviembre 2012

jueves, 29 de noviembre de 2012

54 MUESTRA INTERNACIONAL DE CINE: LA CAZA.



Por Julia Elena Melche.

El danés Thomas Vinterberg cuenta que en 1999 un terapeuta infantil le entregó unos documentos para que los leyera, pero no les prestó atención y los guardó. Diez años después se puso a leerlos y encontró  una historia perturbadora que había que contar. El resultado es La caza (Jagten, 12) un oscuro drama psicológico sobre un maestro de kínder en una pequeña comunidad de Dinamarca, quien es acusado de abuso infantil. No hay pruebas, sólo las palabras de su alumna, la pequeña Klara, hija de su mejor amigo Theo. Sin embargo, es despedido y todo el pueblo da por cierto que es un pederasta.

La estrella danesa Mads Mikkelsen, ofrece una interpretación contenida y sobresaliente que le valió el premio como Mejor Actor en el Festival de Cannes 2012, al meterse en la piel del maduro Lucas, un tipo amable y recién divorciado que trata de reconstruir su vida y la relación con su hijo adolescente, hasta que todo a su alrededor comienza a desmoronarse cuando una mentira infantil inocente crece hasta convertirse en un rumor que se expande rápidamente.

La caza comparte con Festen, la celebración (98) y Submarino (10), los anteriores filmes de Vinetrberg, el rompimiento de los lazos afectivos, la exploración de la culpa, la pérdida de la inocencia y un espíritu de tragedia que prevalece a lo largo del relato. De las atmósferas de compañerismo y armonía que se respiraban entre Lucas y sus amigos, deviene una paranoia colectiva que lo señala y busca castigarlo. Sobreviene el destierro, el odio ensañado en el cadáver de su mascota y un repudio que estalla en virulentas demostraciones de violencia, ya sea en un supermercado o en la misa de Nochebuena.

En su implacable mirada, el director se detiene en la observación de una sociedad predispuesta al prejuicio, a la obsesión por el linchamiento moral y a la estigmatización social. A partir de una convicción popular que nadie cuestiona, “los niños siempre dicen la verdad”, se debilita la presunta inocencia de Lucas y se cancela cualquier intento en su defensa. La adversidad que lo golpea resulta sobrecogedora, contagiando al espectador de su indignación e impotencia, pero también de su indolencia. En su infierno vivencial ha perdido afectos, se encierra en su casa y hasta su nueva pareja sentimental desconfía de él. No obstante, hay rastros de humanidad en la solidaridad de su compadre y de su hijo, incluso en los recelosos intentos de acercamiento de su amigo Theo y de su involuntaria acusadora, interpretada por Annika Wedderkopp, todo un hallazgo.

La caza, se sitúa durante las celebraciones navideñas, lo que la hace más punzante. El ritmo es fluido y de una tensión permanente. Abundan los primeros planos al rostro de Lucas que registran y subrayan su rabia y angustia. Su título hace referencia a la reprochable práctica de los varones de la historia; una tradición local que significa el paso de los jóvenes para convertirse en hombres, pero también hace alusión a la cacería de brujas  de falsos culpables.


EL DIRECTOR.

Junto con otros destacados cineastas daneses como Lars von Trier, Thomas Vinterberg fundó el movimiento cinematográfico Dogma 95 con el que buscó  recuperar la pureza  y la autenticidad de la obra fílmica y también terminar con la noción de autor en el cine. Su primera cinta, Festen, la celebración, ganadora en el Festival de Cannes 98, está realizada bajo las estrictas reglas del postulado, que consisten en no colocar la cámara en el suelo, no respetar los géneros fílmicos, no utilizar el blanco y negro, no recurrir a las voces en off, no hacer uso de música de fondo ni de iluminación artificial ni de filtros, usar cámara en mano, no presenciar un acto criminal en la pantalla, no dar crédito al director  y rodar en tiempo presente. Sus relatos son reflexivos y devastadores dramas sociales que incomodan, con personajes en crisis, gélidos y violentos, con silencios calculados y miradas que dicen todo. Con su acostumbrado estilo sobrio, el realizador abre en La caza, heridas sociales que nunca llegan a sanarse del todo.

Para información de horarios y sedes, consultar la página: www.cinetecanacional.net


AMOR: LA GRAN GANADORA EN LA ENTREGA DE LOS ÓSCARES.



Por Julia Elena Melche.

La cinta mereció el premio Óscar como Mejor Película Extranjera.

El germano austríaco Michael Haneke es uno de los realizadores actuales más brillantes, con una sorprendente lucidez para mostrar el realismo más crudo y desolador, mediante una sobriedad absoluta, pero sin asomo alguno de moralejas. 

En su reciente cinta Amor, hace a un lado sus inmejorables reflexiones sobre los comportamientos patológicos de personajes retorcidos de Juegos divertidos  (97) y La pianista  (01) para descubrir ahora vulnerabilidades y capacidades afectivas en la vejez, la enfermedad y en la cercanía de la muerte. Con un guión propio, construye un devastador drama intimista que narra la historia de una pareja octogenaria, culta y refinada; Georges y Anne, profesores de música jubilados que viven en un departamento parisino. Cuando ella sufre un ataque cerebral que le paraliza la mitad del cuerpo, George decide cuidarla en su hogar, rechazando la idea del asilo.

En la cinta se elimina cualquier arrebato y chantaje sentimentales y se aleja de retratos autocompasivos. En buena medida, gracias a las convincentes interpretaciones de dos leyendas del cine francés; Jean-Louis Trintigant de Y Dios creó a la mujer (Vadim, 56) y Emmanuelle Riva de Hiroshima mi amor (Resnais, 59), nominada como Mejor Actriz). Ambos ofrecen una notable composición de sus personajes, mediante contenciones emotivas que vuelven más intenso el relato.

La historia se guía por un estudio pausado de sentimientos para  presentar un amor incondicional en los actos más sencillos. En un tono entrañable, el director entreteje los lazos afectivos de los ancianos que se van fortaleciendo en su elegante, aunque lastimosa cotidianidad. En un plano estático, el talentoso fotógrafo de Medianoche en París, Darius Khondji, captura el rostro conmovido de Georges, quien imagina a su amada Anne tocandoel piano, otro, registra durante varios minutos las dificultosas rutinas del hombre para alimentarla.

La experiencia no es fácil. El espectador asiste a una observación casi clínica de la vejez, de una enfermedad degenerativa y de un amor puesto a prueba. En su progresivo e inevitable deterioro, Anne naufraga en estados de demencia  y en una condición de dependencia física absoluta, humillante para ella. Georges, siempre cariñoso y con una paciencia infinita, estalla en expresiones abiertas de impotencia y desesperación cuando el velar día a día por su esposa se convierte en una empresa que lo agobia y rebasa.

Sutil, pudorosa y profundamente humana, la cinta hace palidecer relatos agridulces sobre el mundo delos viejos, como La caja de pandora (Ustaoglu, 08) y Las flores del cerezo (Dörrie, 08). Haneke no busca matizar la historia con apuntes románticos. La envuelve con miradas extraviadas, notas de Schubert y Beethoven que se vuelven hirientes y con el frío distanciamiento de una hija (Isabelle Hupert) que conversa de los precios inmobiliarios con su madre.

Ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes del año pasado y con un alegato por una vejez digna, el filme es sin duda la mejor obra del realizador. Amor sacude hasta arrebatar el aliento y duele, duele, duele.

EL DIRECTOR.

En sus provocadoras cintas, para muchos irritantes e incómodas, el también filósofo y ex crítico de cine Michael Haneke, rompe con los esquemas fílmicos y las estructuras narrativas tradicionales, inclinándose por prolongados planos fijos y la acción fuera de campo. En su mirada radical sobre una violencia gratuita, tanto física como psicológica que raya en la degradación, y mayormente sugerida, no pretende dar respuestas, sino cuestionarla y hacer pensar al público. Por El listón blanco, siniestra crónica del autoritarismo alemán y la intolerancia religiosa, recibió su primera Palma de Oro en Cannes 2009. 

Dirección: Michael Haneke.
Reparto: Jean-Louis Trintigant, Emmanuelle Riva, Isabelle Hupert.
País: Francia.
Año: 2012.
Duración: 127 minutos.
Género: Drama.
Clasificación: Adolescentes y adultos.





MOVIECITY HOLLYWOOD. DIFERENTES FORMAS DE AMAR.


Esta semana Moviecity Hollywood tiene preparada una variedad de películas sobre diferentes tipos de amor, drama y terror.
Noviembre
Viernes 30
15:50“Fragmentos” (Winged Creatures)
Elenco: Kate Beckinsale, Forest Whitaker y Guy Pearce. Género: Crimen. Se centra en las vidas de un grupo de personas, ajenas entre sí, que sobreviven a un brutal asesinato ocurrido en un restaurante de Los Ángeles, que les llevará a analizar su moral y conexión con la sociedad.

Diciembre
Sábado 1
De nuestro bloque: "Valores de Familia"
17:25“Mi otro yo” (The Beaver)
Elenco: Anton Yelchin, Cherry Jones, Jodie Foster y Mel Gibson. Género: Drama. Un hombre que había sido un exitoso ejecutivo y un buen padre de familia, sufre una profunda depresión y adopta como su medio de comunicación con el mundo, una marioneta en forma de castor. Con su mascota, intentará rencontrar su lugar en el mundo.


 19:00  “Beginners así se siente el amor” (Beginners)
Elenco: Goran Visnjic, Christopher Plummer, Mélanie Laurent y Ewan McGregor. Género: Drama. Oliver recibe dos noticias que cambiarán su vida: su padre, viudo tras 45 años de matrimonio, le confiesa que es homosexual, tiene un novio y también cáncer terminal. Para soportar la situación deberá ajustar sus conceptos sobre la vida y el amor.

20:45“El buen latido” (Rabbit Hole)
Elenco: Giancarlo Esposito, Aaron Eckhart y Nicole Kidman. Género: Drama Un matrimonio se enfrenta al dolor de superar la muerte de su pequeño hijo fallecido en un accidente automovilístico. Por un lado, la esposa trata de hacerlo acercándose al homicida, mientras el marido lo hace encontrando el amor en otra mujer.


Domingo 2
PREMIERES DOMINGO
19:00“Scream 4” (Scream IV)
Elenco: David Arquette, Courteney Cox, Anna Paquin y Lucy Hale. Género: Suspenso. Sidney Prescott ha logrado olvidar los asesinatos cometidos en Woodsboro. Diez años después, convertida en una escritora de éxito, vuelve a su pueblo natal para promover su nuevo libro. Pero su regreso irá acompañado de una nueva ola de crímenes.


Lunes 3

19:00“Oculta obsesión” (The Resident)
Elenco: Hilary Swank, Jeffrey Dean Morgan y Lee Pace. Género: Drama. Tras separarse de su esposo, una hermosa doctora comienza una nueva vida. Sintiéndose afortunada por haber conseguido un cómodo apartamento, de pronto comienza a notar que no está sola en su casa y que es víctima del acoso de un extraño.



CINECANAL, A REÍR CON DOS AVES MUY EXÓTICAS.


Cinecanal, el canal premium del sistema básico que estrena nueve meses antes que los demás canales del sistema, estrenará en diciembre la película animada “Río” (Río, 2011), bajo la dirección de Carlos Saldanha y con las voces originales de Jesse Eisenberg, Anne Hathaway, Rodrigo Santoro, Jamie Foxx, George López y Leslie Mann.
La acción transcurre en la espectacular ciudad de Río de Janeiro y en la exuberante selva tropical durante la fiesta más importante del año para los brasileños: el Carnaval. Los protagonistas son Blu, un ingenuo guacamayo que no sabe volar y que cree que es el último de su especie, y Jewel, una guacamaya salvaje y de espíritu libre. Ambos emprenderán una inesperada aventura en búsqueda de la libertad, acompañados por excéntricos amigos de los que aprenderán qué es la amistad, el amor y el coraje.
De los creadores de la exitosa película “La era del hielo”, ésta película fue nominada al Oscar a mejor canción por “Real in Rio”.
“Río” en Cinecanal

Estreno: Domingo 2 de diciembre, a las 22:00 hs (Arg), 22:15 hs (Chi/Méx), 23:15 hs (Col) y 23:45 hs (Ven).
Repetición: Domingo 30 de diciembre, a las 22:00 hs (Arg), 22:15 hs (Chi/Méx), 23:15 hs (Col) y 23:45 hs (Ven).

NATIONAL GEOGRAPHIC CHANNEL: MALVINAS, EL ATAQUE INVISIBLE


El domingo 2 de diciembre a las 22.55 hs. Nat Geo estrena “Malvinas: El Ataque Invisible”. El 25 de mayo de 1982 dos cuadrillas argentinas provocan el hundimiento de dos naves insignia de la flota inglesa: el HMS Coventry y el HMS Broadsword, dos destructores lanza-misiles tipo 42 Broadword de la Marina Real Británica destinados a derribar jets argentinos.
Durante el ataque argentino el destructor es hundido por aviones A-4B Skyhawk y el HMS Broadsword es incapaz de contrarrestar la embestida ya que, al realizar maniobras evasivas, el Coventry se ubica en su línea de fuego. En 20 minutos el buque insignia inglés es abandonado y doscientos sesenta y un marineros son rescatados…aunque diecinueve de ellos pierden su vida. Nat Geo presenta los detalles del dramático suceso contado por sus protagonistas el domingo 2 de diciembre a las 21.00 hs. en el estreno “Malvinas: El Ataque Invisible”.

MOVIECITY MUNDO CINE ARGENTINO CON EL ESTRENO DE LA PELÍCULA “LA LLAMADA”


Moviecity Mundo, en su espacio de estrenos de los sábados, presenta el 1 de diciembre la película “La Llamada”, con guión y dirección del argentino Stefano Pasetto.

El filme cuenta la historia de la inesperada y ardiente pasión entre dos mujeres, Lucía y Lea, en Buenos Aires. Ambas son italianas, pero absolutamente opuestas. Se trata de un viaje iniciático que las llevará literalmente al fin del mundo.

En la inmensidad distante y desértica de Patagonia, luchan con los restos de un barco y con sus secretos, mientras bailan un tango que rompe las convenciones y buscan los h ilos rotos de su vida. Una historia en que el amor, para bien o para mal, es el dueño y señor.

Con César Bordón, Francesca Inaudi, Guillermo Pfening y Sandra Ceccarelli.

“La Llamada” en Moviecity Mundo
Sábado 1 de diciembre a las 22:00 hrs (Arg/Chi), 19:00 hr (Mex) 20:00 hrs (Col) y 20:30 hrs (Ven).


MOVIECITY CLASSICS‏, LAS MEJORES PELÍCULAS DE LA DÉCADA DE LOS 70.


Clint Eastwood, Sting, Anthony Hopkins y Robert Redford, son algunos de los protagonistas de las películas de la década del ’70 que el canal emitirá los fines de semana de diciembre. Durante todos los sábados de diciembre, Moviecity Classics presentará un grupo de destacadas películas de los años ‘70: “El pequeño salvaje”, “Así habla el amor”, “Un puente lejano”, “Quadrophenia” y “Especialistas en el crimen”, cinco filmes con grandes actuaciones e interesantes historias.

El 1 llega el filme
“El pequeño salvaje” (The Wild child, 1970) dirigida por Françoise Truffaut y protagonizada por Jean-Pierre Cargol, Françoise Seigner y Jean Dasté. Basado en hechos reales, cuenta la historia de un mé dico que decide educar a un niño incapacitado.

El sábado siguiente es el turno de “Así habla el amor” (Minnie and Moskowitz, 1971) de John Cassavetes. Esta comedia romántica muestra a los solitarios Minnie y Moskowitz que se encuentran gracias a una cita acciden que podría cambiar sus vidas. Con Gena Rowlands y Seymour Cassel.
Para el tercer sábado de diciembre Moviecity Classics presenta “Un puente lejano” (A bridge too far, 1977) un filme de guerra dirigido por Richard Attenborough y protagonizado por Gene Hackman, Anthony Hopkins, Robert Redford y Sean Connery. En Septiembre de 1944 los aliados emprendieron una ofensiva para poner fin a la 2ª. Guerra Mundial. No obstante, las estrategias en el campo de batalla, combinadas con los errores del servicio de información, condujeron al desastre de la operación. Esta película ganó tres premios BAFTA® en las categorías Mejor película, Mejor Canción y Mejor actor de reparto (Edw ard Fox).

 
El 22 de diciembre la pantalla se llenará de música con el filme “Quadrophenia” (Quadrophenia, 1979). En el Londres de los 60, dos bandas juveniles rivales, viajan a una ciudad costera en donde escenifican una batalla campal. El evento cambiará la vida de Jimmy, un chico que deberá enfrentar la realidad de una forma de vida que podría desilusionarlo. Dirigido por Franc Roddan y protagonizado por Phil Daniels, Sting, Mark Wingett y Garry Cooper.

 El último sábado del año llega a Moviecity Classics el largometraje “Especialistas en el crimen” (Thunderbolt And Lightfoot, 1974) de Michael Cimino con Clint Eastwood, Jeff Bridges y Gary Busey. El filme cuenta la historia de unos ladrones que tienen que encontrar un botín escondido en una vieja escuela donde ahora se construye un edificio.

Todos los sábados por Moviecity Classics
“El pequeño salvaje”: Sábado 1 de Diciembre a las 22:00 (Chi/ Arg), 20:30 (Ven), 20:00 (Col), 19:00 (Mex)
“Así habla el amor”: Sábado 8 de Diciembre a las 22:00 (Chi/ Arg), 20:30 (Ven), 20:00 (Col), 19:00 (Mex)
“Un puente lejano”: Sábado 15 de Diciembre a las 22:00 (Chi/ Arg), 20:30 (Ven), 20:00 (Col), 19:00 (Mex)
“Quadrophenia”: Sábado 22 de Diciembre a las 22:00 (Chi/ Arg), 20:30 (Ven), 20:00 (Col), 19:00 (Mex)
“Especialistas en el crimen”: Sábado 29 de Diciembre a las 22:00 (Chi/ Arg), 20:30 (Ven), 20:00 (Col), 19:00 (Mex





miércoles, 28 de noviembre de 2012

FOX LIFE SE PREPARA PARA CELEBRAR LAS FIESTAS DECEMBRINAS CON LAS MEJORES RECETAS Y TIPS.


Jamie Oliver, Gordon Ramsay, Nigella Lawson, Duff Goldman y Heston Blumenthal celebran las fiestas con un estilo único. Los cocineros más reconocidos preparan sus platos más deliciosos y comparten sus secretos para deleitarse con una cena de Navidad inolvidable.
Todos los días una hora con el mejor contenido navideño de la mano de los chefs internacionales preferidos. Desde el lunes 3 de diciembre hasta el viernes 21 a las 19.00 hs. en FOXLife.
Lunes 03 de diciembre, 19:00 hrs.
Jamie Christmas with Bells
El primer episodio nos enseña que con una mínima preparación anticipada conseguimos la libertad necesaria para celebrar nosotros también; además, cómo evitar algunas de las catástrofes típicas – desde pavo congelado hasta budines explosivos – ¡que todos debimos enfrentar en algún momento!
Jamie nos presentará algunas de sus increíbles ideas nuevas, entre ellas el Pavo Wellington, muslos de jamón, waffles de chocolate caliente, limonada con ron, Special Prosecco y más! Además, repasaremos un par de sus recetas favoritas, como las Clásicas Salsas Precocidas y los Clásicos Rellenos de Navidad.
Martes 04 de diciembre, 19:00 hrs.
Jamie Christmas with Bells
El segundo episodio se centra absolutamente en el gran día; Jamie nos enseña a organizar todo para una cena perfecta; incluye Tacos Fiesta, el (inigualable) Rocky Mountain y Bloody Mary Seafood Platter. También nos muestra cómo aprovechar los restos para preparar un recalentado de pavo en sopa.
Mientras tanto, volvemos a ver esos favoritos navideños como el Clásico Pavo Asado y las Clásicas Papas Asadas.
Prepárense para disfrutar y dejen que Jamie les contagie el buen humor para vivir ¡la mejor Navidad del mundo!
Miércoles 05 de diciembre, 19:00 hrs.
Nigella Bites Christmas Special
La diosa en cocina doméstica Nigella Lawson nos brinda sus cinco consejos top para reducir los niveles de stress y aumentar el placer en el período navideño.
¿Quién se puede resistir?
Jueves 06 de diciembre, 19:00 hrs.
Gordon Ramsay Christmas Special
Si estás buscando por una maravillosa cena de navidad este año, en alguna otra ocasión o simplemente sorprender a sus amigos y familia, no busques más.
En este especial de dos partes, Gordon preparará un festín de platos navideños incluyendo sus últimas recetas. No solo nos mostrará los platos tradicionales sino que también nos enseñará sobre los poco comunes.
A sabiendas que las fiestas pueden ser ajustadas para las personas, el Chef Ramsay piensa estas recetas con ingredientes que no afectarán el bolsillo.
Viernes 07 de diciembre, 19:00

Nigella Christmas Kitchen
La hora infeliz
Lidiar con una gran cantidad de gente hambrienta invadiendo nuestros hogares, todos capaces de desafiar las leyes de la naturaleza al estar perpetuamente con hambre, es un desafío navideño. Nigella nos explica como pasar sanos y salvos esta temporada del año donde todo parece estar relacionado con reuniones multitudinarias y comidas.