domingo, 3 de enero de 2016

UN HOMBRE IDEAL (UN HOMME IDÉAL)




Por Fabián Quezada León 

Mathieu Vasseur (Niney) es un joven autor que cree haber escrito perfectamente su primera obra;  pero cuando el manuscrito es rechazado por la editorial, a Mathieu no le queda más remedio que seguir trabajando como asistente en mudanzas. Hasta que un día, al efectuar un trabajo  encuentra entre las pertenencias del antiguo dueño de casa, un cuaderno que relata la experiencia del hombre como soldado en Argel en los cincuentas  que comienza con la famosa frase de “Esta mañana he matado a un hombre”…

Tras de leerlo, Mathieu decide transcribirlo y mandarlo al editor como propio... el dueño del cuaderno ahora está muerto y sin herederos que puedan reclamar… ¿Qué malo podría suceder?

El éxito no se hace esperar y “Black Sand”  es un suceso y Mathieu pasa de ser un absoluto desconocido con ambiciones, a un célebre “nuevo autor” que hipotéticamente tiene a todo el mundo a sus pies, incluida a una exquisita y sofisticada heredera, Alice (Girardot) pero desde luego, la mentira tiene patas cortas y Mathieu lo va a encontrar muy pronto cayendo en un espiral de desgracia, mentira y crimen.   



Tomando como punto de partida la historia del escritor impostor que ya hemos visto antes, como en “Words” protagonizada Bradley Cooper. Comenzamos a ver cómo se desarrolla esta versión de defraudador/fraude/testigo inesperado/chantaje/crimen.

De esta manera, desde el comienzo nuestras perspectivas nos hacen pensar que el final de la historia no va a acabar muy bien para el protagonista. 



Niney se encarna  perfectamente como este aspirante a la fama y nuevo habitante en un mundo fashion , recordando tal vez sus propios inicios en el mundo del cine antes de protagonizar la biografía de Yves Saint Laurent, que lo lanzara a la fama y a este mundo en el que se mueven los ricos y famosos, los jet setters y la realeza fílmica…Niney toma toda la historia y la hace suya perfectamente; se mete en la piel de Mathieu y comienza a evolucionar dentro de la trama.



Si bien los caminos por los que va optando el personaje resultan cada vez más frágiles argumentalmente y sin embargo, lo seguimos interesados, esperando que giro va a tomar su historia.

Al pasar de su etapa de desconocido a su fama inusitada, al irse despegando (y no) del argumento que ya hemos visto, la vida de Mathieu va metiéndose cada vez más en este pantano de “no retorno” que segundo a segundo  lo va a hundir más y va a precipitar su final (que ya se nos ha marcado en los 10 primeros segundos de la película) 



Sin embargo esta sensación de  “anegamiento existencial” del thriller funciona efectivamente, para demostrar que no obstante se adivine el final del personaje, se desconoce el camino por el cual se va a llegar a ese final y eso mantiene la atención del espectador.



Evidentemente, el personaje tiene una serie de motivaciones para realizar su “estafa” además de desear fuertemente ser un escritor famoso, se topa con Alice, rica, intelectual experta en literatura… una meta inalcanzable para él desde su plataforma inicial, pero no para un escritor estrella.



Claro que Mathieu no llega a donde llega sin ninguna preparación previa,  en sus primeros pasos planea escrupulosamente su estrategia, se informa, construye su estafa con bases verídicas; (vamos a ver, es escritor, no?…) se dedica a fabricar una historia que crean los que la lean (su propia vida y el cómo llegó a escribir su libro.) Lo que escapó a su plan fue un detalle “pequeñito, pequeñito, pero muy importantito”… el final de su historia.



Y de una extraña manera, en el guión de la cinta también el final queda deslucido. Solucionando problemas difíciles de una manera apresurada y sin fuerza.

A partir del rompimiento de tiempo y transcurso de tres años en el que Mathieu y Alice van a casa de los padres de ella en la costa, la historia comienza a tener fracturas, situaciones que se obvian, pero cuya resolución parece no corresponder a la historia como debiera.



Cierto es que los escenarios y la ambientación de Moreaux, que son fotografiados exquisitamente por Roch , apoyan la imagen de sofisticación en la que se mueven estos miembros de la riqueza y fama, pero no nos queda claro por qué el protagónico comete ciertas fallas o excesos de confianza, que no concuerdan con la introducción que tuvimos de él.

Obvio que sabemos perfectamente que para figurar en ese mundo en el que se ha desenvuelto hace falta, además de carisma, una abultada cartera; misma que Mathieu según nos enteramos, ha desinflado y llenado de deudas con adelantos que se ha gastado alegremente, esto nos llevaría a pensar que el protagónico ha sido mordido por esa ambición, que va más allá de la fama y desencadena la soberbia  y el ansia de poder .Así que nos vemos obligados a concluir que  presumiblemente esto obstruyó su capacidad de razonar… justo en el peor momento;  cuando reaparece otro de los elementos de esta trama de fraude; el chantajeador.



Y lo hace en la figura de un ex compañero de armas del muerto cuyas memorias Mathieu ha usado para hacerse famoso. Como si eso fuera poco, otro peligro amenaza; la intempestiva llegada de un ex pretendiente y amigo de toda la vida de Alice. Sí, eso es una mala combinación.



Obviamente las pinzas se cierran alrededor del cuello del protagonista corroyendo a cada segundo su imagen de “hombre ideal” en ese preciso momento, urge a los guionistas (el propio Gozlan, Guillaume Lemans y Gregoire Vigneron) rescatar al personaje y tomar las correctas decisiones para transformarlo para bien o para mal. Pero por desgracia se elige una salida falsa… comienza una mímesis lúdica entre las malas decisiones del personaje y las decisiones de los guionistas  y de ahí al final todo está dicho, para resolver de una manera melodramática la historia que pudo haber terminado como un elogio a la maldad y el triunfo en el delicado y sofisticado arte de salirse con la suya.



Director:  Yann Gozlan.

Reparto: Pierre Niney, Ana Girardot, Andre Marcon, Valeria Cavalli, Thibault Vincon, Marc Barbe, Laurent Grevill, Sacha Mijovic.

País: Francia

Año: 2015

Género: Thriller

Duración: 103 min.

Clasificación: Mayores de 13

Fecha de estreno: Enero 1 de 2016.





UN HOMBRE IDEAL (UN HOMME IDEAL) SE EXHIBE EN CINEPOLIS A PARTIR DEL 1 DE ENERO DE 2016.  

PARA MAYOR INFORMACIÓN DE SALAS Y HORARIOS CONSULTA:
www.cinepolis.com.mx




viernes, 1 de enero de 2016

LA VERDAD OCULTA: FILME POLÉMICO QUE REVELA LOS PELIGROS DEL FÚTBOL AMERICANO.

Por Julia Elena Melche.

Basada en hechos reales. La verdad oculta, cuyo título original Concussion (Conmoción cerebral), hace una referencia fiel y precisa a su contenido narrativo, gira en torno al brillante neuropatólogo forense nigeriano Bennet Omalu, quien descubrió la Encefalopatía Traumática Crónica, una lesión cerebral degenerativa en exjugadores de la Liga estadounidense de fútbol americano (NFL), provocada por fuertes golpes en la cabeza y causante de una locura que llevaron al suicidio a muchas estrellas de la liga NFL.  

La cinta inicia en 2002, cuando el reconocido exjugador centro de los Acereros de Pittsburgh, Mike Webster, es encontrado muerto en su camioneta. Bennet Omalu se encarga de la autopsia del hombre y descubre que tiene un daño cerebral severo. Piensa que tales lesiones están relacionadas con el fútbol. A raíz de este suceso y de otras muertes sorpresivas de jugadores de fútbol americano, el médico inicia una serie de investigaciones que lo llevan a revelar públicamente que los decesos han sido como consecuencia de los efectos a largo plazo de los repetidos golpes y contusiones que reciben los jugadores en la cabeza cuando golpean sus cascos.

Con el apoyo del ex médico del equipo de los Acereros, el doctor Julian Bailes (Alec Baldwin), quien sabe que Omalu está en lo cierto, publica un documento sobre sus polémicos descubrimientos médicos, mismo que provocó la incomodidad de los directivos de la NFL, una de las instituciones más poderosas, millonarias y respetadas del mundo. En adelante, será una lucha de David contra Goliat; la ardua batalla que el doctor Omalu emprende contra la NFL, que lo presiona para que se retracte de sus afirmaciones.

Interesado en los conflictos sociales y políticos de todo el mundo, el realizador, productor, guionista, periodista, novelista y pintor estadunidense Peter Landesman ha escrito innovadoras historias de portada para las revistas New York, New Yorker y Atlantic Monthly, entre otras, sobre el tráfico mundial de armas, el tráfico sexual, la trata de refugiados, el genocidio de Ruanda, así como investigaciones sobre los conflictos en Kosovo, Pakistán y Afganistán luego de los atentados del 11 de septiembre.

Escribió el guión de Parkland (2013), donde combinó el documental y la ficción para relatar las horas que siguieron al asesinato de John F. Kennedy, en el hospital Parkland de Dallas, Tejas. También se encargó del libreto del filme Maten al mensajero (2014), acerca del periodista Gary Webb, ganador de dos premios Pulitzer, quien en los noventas reveló que la CIA mantenía vínculos con el crimen organizado. 

Ahora, se basa en el artículo “Brain Game”, escrito en 2009 por Jeanne Marie Laskas para la revista GQ, para construir una afortunada mezcla de thriller y drama, donde revela las verdades oscuras de uno de los deportes más populares y favoritos de los norteamericanos, dejando ver los peligros mortales para quienes lo practican y la indiferencia de los ejecutivos de la NFL ante la salud de sus deportistas, utilizados como productos desechables.

Sin duda, se trata de una película controvertida que golpea los negocios millonarios de la NFL, en la que aparecen imágenes de los juegos reales que muestran a los rudos jugadores estrellando sus cascos, cuyo mayor atractivo es su efectivo compromiso de denuncia. Si bien, Will Smith, en el rol protagónico, está nominado al Globo de Oro como Mejor Actor y seguramente también estará para los premios Óscar, su interpretación es irregular y no consigue la suficiente fuerza dramática que requiere el personaje. No obstante, resulta un buen entretenimiento y para los seguidores del protagonista de Hombres de negro, Alí, Yo, robot y En busca de la felicidad, un actor versátil que ha incursionado en géneros diversos, aunque sus trabajos no sean precisamente memorables.

Dirección: Peter Landesman.
Reparto: Will Smith (Doctor Bennet Omalu), Alec Baldwin (Doctor Julian Bailes), Albert Brooks (Doctor Cyril Wecht), Gugu Mbatha-Raw (Prema Mutiso), David Morse (Mike Webster), Arliss Howard (Doctor Joseph Maroon), Mike O'Malley (Daniel Sullivan) y Eddie Marsan (Doctor Steven DeKosky).
País: Estados Unidos.
Año: 2015.
Género: Drama-thriller.
Duración: 123 minutos.
Clasificación: Mayores de 15 años.
Fecha de estreno en México: 1 de enero de 2016.

LA VERDAD OCULTA (CONCUSSION) SE EXHIBE EN CINÉPOLIS.

PARA INFORMACIÓN DE HORARIOS Y SALAS, CONSULTAR:


FOX: LA VERDAD ESTÁ ALLÁ AFUERA, PARA LOS NUEVOS Y VIEJOS FANS




palpita el estreno de “The X-Files” el lunes 25 de enero y desde el domingo 3 de enero presenta una oportunidad única
para los fanáticos de siempre y para los que recién comienzan

FOX presenta los mejores 20 episodios de “The X-Files”
según su creador y productor ejecutivo Chris Carter en la “Colección: The X-Files”
 Desde el domingo 3 de enero, todos los domingos, 15.00 hs.

La “Colección: The X-Files” ha sido especialmente seleccionada por Chris Carter para incluir episodios
favoritos de los seguidores y aquellos necesarios para comprender la esencia de la serie.

Desde el domingo 3 de enero todos los domingos del mes a partir de las 15.00 hs. FOX prepara la pantalla para uno de los regresos más esperados y emite cinco episodios consecutivos, hasta completar los veinte mejores episodios de “The X-Files” según su creador, Chris Carter. Al finalizar la selección, FOX emite los últimos dos episodios de la novena temporada: “The Truth I” y “The Truth II”
Asimismo, los fans también podrán repasar los veinte episodios completos en www.foxplay.com desde el domingo 24 hasta el domingo 31 de enero.

FOX. Los 20 episodios de “The X-Files” elegidos por su creador y productor ejecutivo Chris Carter son:
 

EUROPA EUROPA: EMPEZANDO EL AÑO CON SABOR FRANCÉS





¡Empezamos un 2016, con todo!  
Ciclo: FRANCE ¡MON HUMOUR!
Francis Veber es uno de los directores más taquilleros de la historia de Francia. Sus comedias no sólo lograron éxito a nivel mundial, sino que luego tuvieron exitosas remakes en Hollywood. Emitiremos cinco de sus creaciones, todas incluidas dentro de las mejores comedias francesas de la historia del cine. Gracias a estos trabajos, tanto Pierre Richard y Gerard Depardieu, como Thierry Lhermitte y Daniel Auteuil consiguieron una enorme popularidad dentro y fuera de Francia.
¡Qué mejor manera de empezar este 2016 que riendo!

MALA PATA
Estreno: Domingo 3 de enero a las 21.00 hrs.
Marie, la hija de un empresario, tiene tanta mala suerte que es secuestrada durante sus vacaciones en México. El padre contrata a Campana, un detective privado para que la encuentre. Tras varias semanas sin noticias de la chica, el psicólogo de la empresa sugiere que sólo alguien con tan mala suerte como Marie conseguirá localizarla. El elegido es François Perrin, un pobre contable que destaca por su mala ventura… Diez años después, Hollywood haría un remake con Danny Glover y Martin Short. Estreno
“La chèvre”. Francia, 1981. Dir. Francis Veber. Con Pierre Richard, Gérard Depardieu, Pedro Armendáriz Jr., Corynne Charbit, Maritza Olivares, André Valardy, Jorge Luke, Sergio Calderón, Maritza Olivares, Jorge Russek, Carmelina Encinas, María Cardinal. Color. Subtitulada. Dur. 95’

LOS COMPADRES
Domingo 10 de diciembre a las 21.00 hrs.
Tristán, un joven de 17 años, huye de su madre. La mujer, desesperada y con el objeto de encontrarlo, envía a dos antiguos novios suyos en su búsqueda, diciéndole a cada uno que es el padre del muchacho… Jean Lucas es periodista, forzudo y temerario. El otro, llamado François Pignon, es depresivo y tímido. Transportados por su repentina paternidad, se convierten en verdaderos detectives… En 1997, Hollywood realizó un remake con Billy Cristal y Robin Williams como protagonistas. Estreno
“Les compères”. Francia, 1983. Dir. Francis Veber. Con Pierre Richard, Gérard Depardieu, Anny Duperey, Michel Aumont, Stéphane Bierry, Philippe Khorsand, Jean-Jacques Scheffer, Maurice Barrier, Roland Blanche. Color. Subtitulada. Dur. 92’

Ciclo: UNIVERSO ALMODOVAR
Pedro Almodóvar es quizás el realizador español más importante, premiado y reconocido internacionalmente de las últimas décadas. A pesar de ser recientes, sus películas ya son consideradas  “De culto”. En su universo, mujeres fuertes, alocadas y sufridas son retratadas con toques kitsch y de fetichismo pop, en el que la muerte, la religión, el deseo, el sexo y las costumbres españolas siempre están presentes. En este ciclo emitiremos las películas que lo consagraron y a las que siempre queremos ver una y otra vez.

MUJERES AL BORDE DE UN ATAQUE DE NERVIOS
Jueves 7 de enero a las 19.00 hrs.
Pepa e Iván forman una pareja que se dedica al doblaje de películas. Cuando Iván rompe con ella, Pepa descubre que está embarazada, y lo busca para decírselo. Iván antes estuvo casado con Lucía, que al dar a luz enloqueció y tuvo que ser internada en un psiquiátrico. Una noche, decide fingir que está curada y al volver a casa descubre que Iván se ha separado de ella. Carlos, el hijo de Lucía e Iván, se va de casa y busca un piso con su novia, Marisa. En la búsqueda van a dar precisamente con el ático de Pepa, que está en alquiler. Allí Carlos deduce que Pepa es la amante de su padre, aunque no puede decirle dónde está porque no lo sabe. Marisa, aburrida, decide tomar un vaso de gazpacho que Pepa ha preparado. Lo que no sabe es que ese gazpacho está dopado con somníferos, ya que en un momento de desesperación, Pepa quería dárselo a Iván para obligarlo a quedarse. Candela, por su parte, es una amiga de Pepa que tuvo una aventura amorosa con un árabe miembro de un comando terrorista chiíta que la mantiene retenida un tiempo en su propia casa mientras planean secuestrar un avión que sale hacia Estocolmo. Cuando los terroristas abandonan su casa, Candela se deshace de las pruebas y corre a casa de Pepa en busca de ayuda. Pepa consigue entrevistarse con una abogada feminista, Paulina Morales, que en lugar de aceptar el caso de Candela sospecha que es Pepa la que está involucrada con los terroristas… Estas son algunas de las divertidas situaciones que encadena este film, uno de los mayores éxitos de Almodóvar, ganador del Goya a la mejor película del año y a mejor actriz (Carmen Maura), y candidata al Oscar.
“Mujeres al borde de un ataque de nervios”. España, 1988. Dir. Pedro Almodóvar. Con Carmen Maura (Pepa), Antonio Banderas (Carlos), Julieta Serrano (Lucía), María Barranco (Candela), Rossy de Palma (Marisa), Kiti Manver (paulina Morales), Guillermo Montesinos (taxista), Chus Lampreave (portera testigo de Jehová), Loles León (secretaria), Fernando Guillén (Iván).Color. Dur. 88’