MÁS ALLÁ (BEYOND) llega
a Canal Sony a partir del miércoles 2 de agosto a las 9:00 pm. Todo comenzará
cuando Holden Matthews (Burkely Duffield “Pathfinder”, “Warcraft”) despierte
tras permanecer en estado de coma durante años.
Holden
descubrirá un mundo muy diferente al que recuerda, además contará con
superpoderes los cuales no tenía antes.
Además
de tener enfrentarse a su nueva vida como adulto, ya que era un niño cuando
cayó en coma, Holden se verá envuelto en una gran conspiración, una misteriosa
mujer de nombre Willa, le dice que no deberá confiar en nadie y dudar de todos
aquellos que lo rodean, aunque sean personas que ha conocido toda su vida.
MÁS ALLÁ es protagonizada por Burkely
Duffield (“House of Anubis”) como Holden Matthews, Romy Rosemont (“Glee”) como
Diane Matthews, Michael McGrady (“American Crime Story: The People vs. O.J.
Simpson”) como Tom Matthews, Jonathan Whitesell (“Once Upon a Time”) como Luke
Matthews, Dilan Gwyn (“Da Vinci’s Demons”) como Willa and Jeff Pierre
(“Shameless”) como Jeff McArdle.
Es creada, escrita y producida por Adam
Nussdorf (“Once Upon a Time in Wonderland”). Tim Kring (“Heroes”), David Eick
(“Battlestar Galactica”), Steven Adelson, Dan Friedkin, Justin Levy y Brian
Kavanaugh-Jones son productores ejecutivos.
“Molotov:
Días de peda y de cruda” se estrenará en Cinépolis
Han pasado 20 años del debut de ¿Dónde jugarán las niñas?, disco ícono
en la historia del rock en Latinoamérica; creado por una de las bandas más
emblemáticas, polémicas, divertidas y rebeldes: Molotov. Para celebrar
como se debe, Cinépolisestrenará los días 3 y 4 de agosto,
el largometraje documental Molotov:
Días de peda y de cruda.
Si existe una agrupación que se agarró… de valor para compartir sus canciones
nada convencionales haciendo uso del albur y del bonito folclor mexicano para
expresar libremente su visión de la vida, del amor, las mujeres, las fiestas y
hasta de las injusticias, incluida la corrupción y la inequidad, es sin lugar a
dudas Molotov.
Millones de personas han explotado de energía en sus conciertos; unido a ellos
sus voces en reclamo de justicia social, criticado al gobierno con un ritmo
pegajoso y reído con su “humor lacra”.
Ahora, a través de este documental, cuyo nombre es tomado de la letra de la
canción “Oleré y oleré y oleré el UHU” (del disco Agua Maldita, 2014), todos
los que asistan a las salas de Cinépolis podrán
conocer más detalles de esta banda formada el 23 de septiembre de 1995 en el
anteriormente llamado Distrito Federal.
Hijos bastardos del rock y el rap, que se atrevieron a inyectar melodías nu metal, funk y hasta cumbias
a sus canciones, los Molotov han creado un sonido explosivo -de ahí su nombre-
que ha retumbado los tímpanos de fans en
todo el mundo.
Molotov está integrado por Miguel Ángel “Micky” Huidobro, Ismael “Tito”
Fuentes, Randy Ebright y Juan Francisco “Paco” Ayala. La banda ha sido nominada
en distintas ocasiones a Mejor
álbum de rock latino/alternativo en los Premios Grammy y ha
obtenido galardones en los MTV Video Music Awards.
Para más información sobre el documental con power mexicano Molotov: Días de peda y de cruda, así
como de otras proyecciones que forman parte del Contenido Alternativo de Cinépolis,
por favor ingresa a: www.cinepolis.com
Complejos donde se verá “Molotov: Días
de peda y de cruda”
Cinépolis Galerías Diana
Cinépolis La Gran Plaza Acapulco
Cinépolis Aguascalientes
Cinépolis Altaria
Cinépolis Galerias Campeche
Cinépolis Cancun
Cinépolis La Gran Plaza Cancun
Cinépolis Zentralia Ciudad del Carmen
Cinépolis Las Misiones
Cinépolis Bella Vista
Cinépolis Plaza Campestre
Cinépolis Galerias Celaya
Cinépolis Las Americas Chetumal
Cinépolis Fashion Mall
Cinépolis Patio Coatzacoalcos
Cinépolis Zentralia Colima
Cinépolis Galerias Cuernavaca
Cinépolis Culiacan
Cinépolis Diana
Cinépolis Fórum Buenavista
Cinépolis Coacalco Power Center
Cinépolis Ecatepec Americas
Cinépolis Galerias Atizapán
Cinépolis Multiplaza Arboledas
Cinépolis Plaza Centella
Cinépolis Plaza Satélite
Cinépolis Torres Lindavista
Cinépolis Town Center El Rosario
Cinépolis Neza Jardín Carso
Cinépolis Nezahualcóyotl
Cinépolis Plaza Aeropuerto
Cinépolis Plaza Aragón
Cinépolis Plaza Ermita Iztapalapa
Cinépolis Ajusco
Cinépolis Miramontes
Cinépolis Oasis Coyoacán
Cinépolis Perisur
Cinépolis Universidad
Cinépolis Durango
Cinépolis Macroplaza del Mar
Cinépolis Centro Magno
Cinépolis Fórum Tlaquepaque
Cinépolis Galerias Guadalajara
Cinépolis La Gran Plaza Guadalajara
Cinépolis Galerias Mall Hermosillo
Cinépolis Galerias Tamarindos
Cinépolis Plaza Cibeles
Cinépolis La Paz
Cinépolis Centro Max
Cinépolis Galerias Las Torres
Cinépolis Plaza Fiesta Matamoros
Cinépolis La Gran Plaza Mazatlán
Cinépolis Altabrisa
Cinépolis Galerias del Valle
Cinépolis Minatitlán
Cinépolis Galerias Monterrey
Cinépolis Las Americas Monterrey
Cinépolis Sendero Monterrey
Cinépolis La Huerta
Cinépolis Las Americas Morelia
Cinépolis Plaza Morelia
Cinépolis Paseo Reforma
Cinépolis Oaxaca
Cinépolis Plaza Valle
Cinépolis Galerias Pachuca
Cinépolis Angelopolis
Cinépolis Boulevard
Cinépolis Puerto Vallarta
Cinépolis Sendero Querétaro
Cinépolis Plaza Periférico
Cinépolis Galerias Salamanca
Cinépolis Plaza La Nogalera
Cinépolis Plaza Sanborns San Luis
Cinépolis Plaza Sendero San Luis
Cinépolis Tampico
Cinépolis Galerias Tapachula
Cinépolis Las Americas Taxco
Cinépolis Plaza Monarca
Cinépolis Plaza Rio Tijuana
Cinépolis Galerias Metepec
Cinépolis Sendero Toluca
Cinépolis Galerias Laguna
Cinépolis Galerias Metropolitana
Cinépolis Uruapan
Cinépolis Las Americas Veracruz
Cinépolis Las Americas Villahermosa
Cinépolis Villahermosa
Cinépolis Plaza Las Americas Xalapa
Cinépolis Galerias Zacatecas
Cinépolis Plaza Ana
Cinépolis es una empresa mexicana con
más de 46 años de trayectoria, enfocada a crear un verdadero valor de
diversión, comodidad y entretenimiento para sus clientes. Es la cuarta cadena
más grande a nivel mundial, la segunda más grande en venta de boletos, la
primera en boletos vendidos por sala y es la cadena más importante fuera de los
Estados Unidos. Cinépolis es la empresa líder de la industria cinematográfica y
del entretenimiento en México y Latinoamérica, y es el operador de salas VIP
más grande del mundo.
Con un total de 609 complejos
Cinépolis opera 5,032 salas de cine 100% digitales. Cuenta con más de 41 mil
colaboradores y una infraestructura equipada con tecnología de punta. Cinépolis
está siempre a la vanguardia del sector cinematográfico. Fue la primera empresa
mexicana en introducir el concepto de salas múltiplex tipo estadio, salas IMAX®
y la primera en América Latina con salas VIP. Es también pionera en la
industria al implementar, por primera vez en América, tecnología 4DX para vivir
la experiencia en cuarta dimensión, con butacas con movimiento, aroma y efectos
de luz y viento, que llevan al espectador a tener una experiencia mucho más intensa.
La innovación también se ha reflejado en otros conceptos desarrollados para
beneficio de sus clientes como la Sala Junior®, la primera en su tipo dedicada
especialmente para los niños, el programa de lealtad Club Cinépolis®, la forma
de pago en línea sin tarjeta de crédito CineCash® y los servicios de reserva y
compra de boletos vía telefónica e Internet a través de Cineticket®,
cinepolis.com, Facebook, apps en plataforma Android y iOS, así como butaca
numerada en todas sus salas.
Para más información visita:
www.cinepolis.com
Contenido Alternativo de Cinépolis es
el espacio dedicado a películas emblemáticas, eventos deportivos, culturales y
musicales que ameritan ser vistos en la pantalla grande para ser disfrutados al
máximo.
Es Mayo de 1940, la segunda Guerra está
lejos de terminar, Alemania ha conquistador gran parte del territorio francés,
las fuerzas aliadas han sido empujadas hacia el mar quedando atrapadas en las
playas de Dunkerque. 400 000 hombres acorralados sin sitio donde guarecerse,
esperando un rescate casi imposible y solo siendo apoyados por una fracción de
la fuerza aérea de Inglaterra y Francia. 400 000 soldados esperando un milagro
que inesperadamente daría el giro a la historia del mundo. Si bien como dijo
Churchill en su famoso discurso, las guerras no se ganan retirándose, Dunkerque
parece ser la excepción de esa regla pues si esa batalla la hubiera ganado
Alemania Inglaterra habría dimitido , Estados Unidos jamás se hubiera integrado
a la guerra y el mundo sería otro absolutamente al final del episodio 330,000 soldados Franceses, Belgas y
Holandeses fueron evacuados.
Christopher Nolan se ha caracterizado por la
magnificencia de sus producciones y con Dunkerque no da paso atrás. Dirige esta
gran obra con una sobriedad y una maestría que impacta.
Cuando presenta esa
playa cuajada de hombres absolutamente a merced del enemigo y sin sitio donde
ocultarse, hace patente no solo los horrores de la Guerra, que a todos alcanza
y cuya suerte final de sobrevivencia puede depender de un lugar en una fila o
los caprichos de alguien con un mando alto y al unísono la película es un
glorioso grito a la bravía del espíritu militar ante el inminente
enfrentamiento con el destino que marcaría el resultado de la guerra.
En esta enorme variedad de fuerzas de combate;
Belgas, Inglesas, Francesas y Holandesas, se refleja perfectamente el
micromundo de que en la guerra no hay distincion de nacionalidades, ni de
posiciones políticas o sociales, la muerte y el peligro son absolutamente
democráticos y actúan velozmente.
Dunkerque es una impresionante y portentosa obra de arte cinematográfico
que va estrechándose angustiosamente sobre nuestros ánimos sin mostrarnos una
salida feliz dada de la nada, es cruel y quirúrgicamente real como la guerra.
No obstante todas las etiquetas que se le puedan colgar a Nolan en
base a su producción de cine de corte “Hollywoodense”, el hecho es que mucho
más allá del presupuesto multimillonario y los grandes efectos, el despliegue
de recursos de producción, y la fama que lo precede, Nolan aterriza sólidamente
en otros campos mucho más intangibles, da dentro de todo lo espectacular, una
historia de un gran coraje humano, se mete hasta el centro de sus personajes y
en medio del bombardeo y la metralla no son más carne de cañón anónima, son
ellos, los que lucharon, los héroes desconocidos arrastrados a situaciones que
se salen de sus manos pero por encima de eso, son hombres con toda una historia
detrás, no importa si son soldados rasos o grandes generales, o civiles
decididos a dar la mano como puedan, cada uno tiene un mundo detrás y todo esto lo
logra Nolan con una sobriedad y una definición que dejan huella usando
primordialmente la poderosa e imperturbable fuerza de la imagen y ante eso no
hay más que quitarse el sombrero.
Nolan acierta en tiempo y espacio con el lanzamiento de esta cinta,
en medio de un año que se ha caracterizado por los vaivenes en la política
europea tras del Brexit, cuando ronda en torno de Europa ese sentimiento
británico de reposicionamiento (cierto o no) como independiente y fuerte, y
cuando el terrorismo ha hecho ya de las suyas en suelo inglés. Revivir la casta
del pueblo (quien es el auténtico salvador de la batalla) puede regenerar lo
que los discursos políticos y las reacciones de los ingleses ante los ataques
terroristas han dejado claro, no van a rendirse.
Al mismo tiempo la película tiende la mano a la frágil línea que
define la inestabilidad que da la guerra: la zozobra y el miedo, los mismos
dramas que se vivieron hace casi un siglo parecen reaparecer, las caras han
cambiado, los nazis se han transformado en otras fuerzas (igual o más
tenebrosas) que amenazan el mundo. Y la respuesta del ciudadano común y
corriente deberá seguir siendo la misma.
Nolan se arriesga en la estructura del guion, que él mismo
escribió y maneja un portentoso circo de tres pistas simultáneas (pero que no
necesariamente terminan al el mismo tiempo) El muelle, el mar y el aire cada uno con una
duración diferente una semana, un día y algunas horas hasta llegar a un punto
en el que se entrecruzan por unos minutos proveyendo a la narrativa de la
película de una fuerza inusual que se incrementa exponencialmente con el
crispante score de Hans Zimmer y la impecable cinematografía de Hoyte van
Hoytema así como a la perfecta edición de Lee Smith.
Todo ello condensa magistralmente todo este abrumador y
espectáculo, mientras las historias
corren en sus diversos escenarios al
ritmo de la premura y el peligro que aumentan segundo a segundo, para gritarnos
la desesperación elevada al 400,000 (tanto
y por cada uno, de los hombres que esperaban ser evacuados de la playa)
Dunkerque nos mantiene al borde esperando soluciones tratando de
mantener con vida a los protagonistas sin importar lo negro de su panorama
sabiendo que lo más desesperante es que ellos estaban casi en casa (solo
separados unas millas por el canal entre Francia e Inglaterra) pero al mismo
tiempo en la playa estaban a solo unos kilómetros del avance enemigo.
La primera gran pista donde Nolan se desarrolla “El muelle”, se
establece desde que el personaje principal : Tommy (Whitehead) logra llegar a
la playa y contempla esas interminables filas de soldados esperando ser
extraídos. Inmediatamente comprendemos que todos están en un peligro latente.
En ese
lugar no hay donde esconderse, representan un blanco fácil y al mismo tiempo es
la única puerta por la que pueden ser rescatados. La frágil línea del destino
se tiende entre la vida, la muerte, el mar y el enemigo y nos definen las tres
pistas: El muelle, el mar y el aire
Tommy se
encuentra con otros dos soldados: Gibson (Barnard) y Alex (Styles), y
rápidamente y sin mucho protocolo ni diálogo se alían en medio de la desesperación para
tratar de salir de ese lugar, lo cual obviamente va a ser no solo peligroso,
sino extremadamente difícil. Esa es la tácita regla entre ellos escapar.
La segunda pista de acción es el mar, en su yate un hombre inglés Dawson
(Rylance), su hijo adolescente, Peter (Glynn-Carney) y el mejor amigo de Peter,
George (Keoghan) dejan puerto para ir hacia Francia, están decididos a ayudar a
todos los hombres que se pueda. En su camino se topan con oficial náufrago en
estado de shock (Murphy) que se niega a regresar a la batalla. Pero ellos no
van a regresar, pase lo que pase.
La tercera
pista de la trama se hace en los cielos en los heroicos esfuerzos de los
pilotos por derribar al enemigo. Farrier
(Hardy) y Collins (Lowden) Hardy es el líder del
escuadrón que arriesga hasta la última gota de combustible para proteger desde
el aire la operación.
En cada
una de las escenas de batalla aérea Nolan da un despliegue de movimientos de
cámara incrementando al máximo el suspenso y la acción, pero lo más
significativo es que lo valioso de todo esto no es la super producción sino el
ingenio la trama y las reacciones de Hardy en la batalla.
Conjuntando todo esto, Dunkerque es un espectacular homenaje a la
imagen, al cine. Envuelto en la terrible y magnifica capa de la guerra, Nolan
deja que la imagen hable se apuntala en la economía del dialogo hablado y se vuelve
exuberante en los discursos de la imagen, en lo que las reacciones más que las
palabras nos relatan y nos estremece. Tal vez porque en medio de las bombas lo
lógico no es argumentar largos discursos, sino dejar salir la emoción, el odio,
el pánico y las respuestas dado que mientras se lucha por la vida no se elaboran
complicadas estructuras gramaticales, sino frases contundentes y se actúa.
Nolan da sin duda la mejor lección sobre cintas bélicas con una
historia que no deja lugar para escapar de ella usando la poderosa fuerza de la
imagen y todos los recursos que desde los actores y hasta el último de los
técnicos pudieron brindar, sin escenas de masacre explicitas da una estocada
profunda en el ánimo de la concepción de la guerra la muerte y la supervivencia
con todas las culpas y logros que ello conlleva
Cuando las tropas fueron evacuadas y Churchill dio su memorable
discurso a la nación (y al mundo) en donde resumía su política y el espíritu inglés
de la guerra diciendo “Lucharemos en las playas, en la tierra, en el campo y en las
calles y nunca nos rendiremos” Se había tirado la suerte de la guerra. Pasarían
algunos años más, pero el espíritu que se puso a prueba en muchas más veces, nunca
dudó de la victoria.
Director Christopher
Nolan
Reparto:Fionn Whitehead, Aneurin Barnard, Barry Keoghan, Damien
Bonnard, Harry Styles, James Bloor, Lee Armstrong, Mark
Rylance, Tom Glynn-Carney, Tom Hardy, Jack
Lowden, James D'Arcy, Kenneth Branagh,
Cillian Murphy. País: Estados Unidos,Reino Unido, Francia, Países Bajos
MÁS ALLÁ (BEYOND) llega
a Canal Sony a partir del miércoles 2 de agosto a las 9:00 pm. Todo comenzará
cuando Holden Matthews (Burkely Duffield “Pathfinder”, “Warcraft”) despierte
tras permanecer en estado de coma durante años.
Holden
descubrirá un mundo muy diferente al que recuerda, además contará con
superpoderes los cuales no tenía antes.
MÁS ALLÁ es protagonizada por Burkely
Duffield (“House of Anubis”) como Holden Matthews, Romy Rosemont (“Glee”) como
Diane Matthews, Michael McGrady (“American Crime Story: The People vs. O.J.
Simpson”) como Tom Matthews, Jonathan Whitesell (“Once Upon a Time”) como Luke
Matthews, Dilan Gwyn (“Da Vinci’s Demons”) como Willa and Jeff Pierre
(“Shameless”) como Jeff McArdle.
Es creada, escrita y producida por Adam
Nussdorf (“Once Upon a Time in Wonderland”). Tim Kring (“Heroes”), David Eick
(“Battlestar Galactica”), Steven Adelson, Dan Friedkin, Justin Levy y Brian
Kavanaugh-Jones son productores ejecutivos.
