Si nos visitas por tu celular/móvil/tablet te sugerimos
girar la pantalla a horizontal o dar scroll down hasta el final y seleccionar
la opción “ver versión de web” a fin de facilitar tu lectura. Gracias.
Hospeda el Teatro Helénico La tía Mariela, de
Conchi León un alegre y colorido homenaje a la vida de las mujeres mexicanas
Coproducida
por el Instituto Cultural de Aguascalientes, el Festival Internacional
Cervantino, Las Naves Producciones y Once Once Producciones.
Dirigida por
Francisco Franco y estelarizado por Alejandra Ley, Montserrat Marañón y la
misma Conchi León.
Obra de
teatro regional que inaugura el ciclo: Voces de dramaturgas mexicanas.
El
amor, la muerte, la discriminación, el machismo y la violencia de género son
representados desde la perspectiva femenina en la puesta en escena: La
tía Mariela de la yucateca, Conchi León, dando como resultado un
espectáculo profundamente doloroso e irresistiblemente divertido, un binomio
perfecto. Podrá disfrutarse en el Teatro Helénico de jueves a domingo hasta el
3 de marzo. 
Esta
obra dirigida por Francisco Franco combina la vertiginosidad del realismo
mágico, la riqueza de la tradición oral y el dinamismo e impacto visual del
teatro musical para crear una exquisita comedia negra que gira en torno al
universo femenino. Con La tía Mariela, Conchi León rinde
homenaje a las mujeres y a sus historias que se transmiten de generación en
generación hasta convertirse en leyendas. 
La tía
Mariela es una
puesta en escena cuya comicidad radica en su vasto lenguaje, en el amor de
familia con sus inevitables “dimes y diretes” que convierten este texto en algo
íntimo, cercano a la realidad de cualquier espectador que se identificará con
las situaciones descritas, he ahí la magia envuelta en las obras de Conchi
León. 
Alejandra Ley, Montserrat
Marañón y Conchi León
interpretan a Jesusa, Inmaculada y Sagrado, tres primas que viven en Mérida y
que no siempre se llevan bien. Cuando se reúnen para que Jesusa les dé la
noticia de que la tía Mariela ha muerto muy lejos (en Aguascalientes); eso las
lleva a rememorar historias de sus doce tías, todas ellas mujeres con vidas
extraordinarias y cuyos nombres empezaban con la letra “M”. Así, de recuerdo en recuerdo, de chisme en
chisme, de leyenda en leyenda, el público podrá enterarse de las divertidas,
peculiares, profundas y a veces dolorosos relatos que no son ajenos a las
vivencias de las mujeres mexicanas. 
La
puesta en escena está inspirada en el teatro de revista tradicional yucateco. A
partir de cuadros escénicos plagados de música, números coreográficos, cambios
de vestuario, lentejuelas, jarana y zapateado, La tía Mariela reinventa
el teatro de revista, rindiéndole homenaje y haciéndolo estallar conforme las
historias de las tías se salen de control. 
El
montaje ha contado con un equipo creativo elemental, dirigido por Francisco
Franco y conformado por Adrián Martínez Frausto en el diseño de escenografía,
Xóchitl González en el diseño de iluminación, Estela Fagoaga realizó el diseño
de vestuario, Leonardo Soqui la dirección musical, composición y arreglos,
Miguel Jiménez en el diseño sonoro y Oswaldo Ferrer como coreógrafo. Todos
ellos han aportado a la creación de un universo femenino que oscila entre el
presente, la memoria, la especulación y la fantasía pura.
La tía
Mariela nos
habla sobre el amor, la muerte, la discriminación, el machismo y la violencia,
revela la particularidad que se esconde detrás del universo doméstico,
convirtiendo en leyendas a las abuelas, tías, madres y primas que muchas veces
quedan desterradas de la historia oficial. 
Esta
una coproducción del Instituto Cultural de Aguascalientes y el Festival
Internacional Cervantino, donde se estrenó en octubre del 2018, posteriormente
se presentó en el Festival Cultural de Calaveras de Aguascalientes. En el
presente año, forma parte del ciclo: Voces de dramaturgas mexicanas, cuya
finalidad es resaltar la importancia que han tenido las mujeres en la
renovación del actual teatro mexicano, del cual Cochi León es un referente
inmediato. 
Con
funciones los jueves y viernes a las 20:30 horas, sábados 18:00 y 20:00 horas y
domingos a las 18:00 horas, esta obra finaliza temporada este 3 de marzo en el Teatro Helénico, los
costos son de $450 y $160. Las
localidades están disponibles en la taquilla del Centro Cultural Helénico,
ubicado en avenida Revolución 1500 y en la página de internet www.helenico.gob.mx
Francisco Franco
Director
Director, guionista y productor. Como director escénico, ha colaborado
en múltiples montajes teatrales como: Un
tranvía llamado deseo, Master Class, Los delitos insignificantes, El cuaderno
rojo, Todo sobre mi madre, Amor, Dolor…, Tennessee en cuerpo y alma, El curioso
incidente del perro a la medianoche, Closer, Privacidad, La sociedad de los poetas muertos, entre
otros. Como cineasta, desarrolló Quemar las naves, largometraje que
recibió diversos reconocimientos nacionales e internacionales incluyendo el del
Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Morelia y Mejor Película y Mejor
Director en el Long Island Latino International Film Festival en Nueva York
(2008). Su segundo largometraje de ficción Tercera
llamada, estrenó en el Festival internacional de Cine de Guadalajara y fue
acreedor a un Ariel por Mejor guion. En televisión ha sido director actoral en
series como Locas de amor y El hotel de los secretos.
Conchi León
Dramaturga y actriz
Dramaturga,
directora, docente y actriz yucateca. Ha escrito más de 30 obras teatrales,
entre las que destaca: Mestiza power,
nominada al Premio Internacional de Dramaturgia de Heidelberg y traducida por
The Lark Play Development Center en Nueva York; y Del manantial al corazón, obra ganadora del reconocimiento al Mejor
Teatro del Mundo en 2016. Ambas obras actualmente se encuentran en proceso de
creación cinematográfica, su trabajo se ha presentado internacionalmente en
importantes festivales en países como Inglaterra, Estados Unidos, Argentina,
España, Chile, Filipinas y Alemania.
Montserrat Marañón
Actriz
Actriz
y comediante. Durante su carrera artística ha incursionado en teatro, cabaret,
televisión, cine y radio. Como actriz, ha participado en El canto del dime dime y
Welles, la pura verdad dirigidas por Boris Schoeman; La peregrinación de los aztecas y La estética del crimen ambas dirigidas por Alberto Lomnitz; Goya o los caprichos del juego de la oca dirigida
por Victoria Gutiérrez; La metamorfosis bajo
la dirección de José Caballero; Réquiem dirigida
por Enrique Singer; Los hijos también
lloran bajo la dirección de Lorena Maza. Su montaje Las Noches con Monina Mistral fue nominado a Mejor Espectáculo de
Cabaret en 2017 por los premios ACPT. También ha realizado trabajos en televisión
y cine.
Alejandra Ley
Actriz
Actriz,
cantante y comediante mexicana. Debutó en la telenovela Carrusel de las Américas y en la puesta en escena Navidad urbana de Emilio Carballido.
Recientemente, sus créditos en televisión incluyen: Los Sánchez y Blue Demon, entre otras. En teatro, recientemente
actuó en Madre Coraje y sus hijos de Bertolt
Brecht, en el teatro Juan Ruíz de Alarcón dirigida por Lona Weissberg. En cine
ha participado en La cebra y Cuatro lunas,
entre otros largometrajes. En el terreno de la conducción participó en los
programas Nocturninos, Farándula 40 y juntas ni difuntas de proyecto 40. Como comediante su participación
en Desde Gayola y Drunk History, le valieron elogios de la
crítica especializada.
No hay comentarios:
Publicar un comentario